天天视点！当AI开始作画，我会不会失业......

写完诗，配完音，人工智能开始画画了。

最初的新奇早已不在，这一次，AI绘画直接进入了讨论环节。

争议是从夏天开始的。8月31日，游戏设计师Jason Allen在美国科罗拉多州博览会，凭借美术作品《空间歌剧院》斩获一等奖。

(资料图片)

有意思的是，该作品《空间歌剧院》是Jason Allen使用AI绘图软件MidJourney在近千次的尝试后生成的，由于AI的参与，Jason Allen陷入了争议。

同样是在8月，美国媒体大西洋月刊的一位记者同样因为利用MidJourney制作文章插画而陷入争议，一场全球范围内的AI创作大讨论不间断地在公共空间进行着。

AI来的那一夜

人工智能给人类世界带来的冲击往往基于机械独有的高效率。

一番调查后，不难发现AI绘画的流程——通过筛选关键词，在给AI足够清晰的关键词后，约30秒即可获得AI创作的图片6张，对于高度依赖创意的美术工作来说，这种效率是人类不可能实现的。

另一种让人类震撼的效率则来源于机器学习的成果之快。

无论国内外，AI绘画平台的兴起还不足一年。年初，AI绘图软件Disco Diffuion开始在AI创作领域崭露头角，彼时的AI绘画，无论是质量还不足以让人形成大规模讨论。

随后，DALL·E 2与MidJourney相继开始测试，AI作画逐渐能生成准确美观的人物形象。直到7月，Stable Diffusion的问世，相比前辈们，Stable Diffusion已经成功的解决了细节及效率问题，通过算法迭代将AI绘图的精细度提升到了艺术品级别。

而技术进步离不开资本的推动。

国外，主流的创作平台是Midjourney、Disco Diffusion、DALL·E等，Meta、谷歌等互联网巨头公司在该领域均有布局。

国内则更迟一步，7月以来，文心一格、盗梦师、6pen、TIAMAT等国内AI绘画平台涌现。

其中，文心一格背靠互联网大厂百度，TIAMAT则是由上海科技大学孵化，刚刚在10月完成了数百万美元的天使轮融资。

大部分平台均可免费使用，部分收费平台以订阅制为主。例如，Midjourney的会员分为两种，每月支付10美元可以生成200张图片，每月支付30美元就可以不限量生成图片，但有一定的语言门槛以及需要掌握代码逻辑。

而国内的平台则显得亲民许多。文心一格等平台几乎称得上是零门槛，输入若干关键词，选择偏好的画风（如中国风、油画等），只需要等上不到2分钟就可以一键生成专属图片；盗梦师则以微信小程序的形式运行，上手更加便捷，还能一键分享到朋友圈。

除了大厂提前布局，于大众而言，一门生意有没有前景，某种程度上，要看他的培训课程有没有先行。

在闲鱼、小红书等电商及社交平台搜索后，kk发现，科技衍生经济AI绘画课已经在初步酝酿，有账号甚至打出“日赚几百、几千元”的标签，吸引初学者购买教程。

但始终，吸引人关注的仍然是同一个话题：人工智能真的能取代人类吗？

这是个长期存在并被反复探讨的问题，随着人工智能深入到各个行业，人类自己正在反复质疑自己的能力。

前有阿尔法狗一战成名，随后的各行的AI技术都免不了“是否会取代人类”的讨论。同属于创意行业的文字范畴，AI翻译、AI写作都曾与AI绘画一样，在行业内短期内掀起过不小的讨论。

微博上，知名画手老累、禾野、花椰菜和乌合麒麟等，为了“被AI取代的画法是不是低端画法”话题，吵得不可开交，甚至吵上了微博热搜。

与翻译、写作略微不同的是，绘画这门技术，除了商业价值之外，爱好者群体不容小觑，范围广、年龄层覆盖面大、且的创作热情不低。不过，与几乎捆绑游戏行业的高价商稿画手不同，爱好者们大部分在技术、造诣上都相对更浅，很多都不是专业出身。

而在与绘画爱好者深入交流后kk发现，所谓画手焦虑的“被AI完全取代”并没有出现，相反，这些“为爱发电”的画手们对于“AI绘画”的工具属性更为看重。

实际上，即使人类已经在AI技术获得美术竞赛的胜利，AI作画也能登上杂志封面。但这门应用在商业领域，仍然远远不够。即使生成的作品已经能让外行人惊艳，但对于专业画手来说，目前的AI绘画技术，仍然只是大多用于底稿的快速构建，或辅助构图等。

除了能力尚不足之外，阻拦AI绘画前进的更大程度上是版权所属问题尚未解决。

目前，不少提供AI作画软件的网站的版权意识并不明确。大部分平台还在免费测试期，有些网站则明确表示“不保留版权”，也就是说，所有作者运用软件生成的作品，版权暂时都归作者本人所有。

而更有意思的是，被AI学习、收集的那些现成的画作的原创者们，实际上已经正在面临侵权风险，自己的作品无偿被AI学习、利用，并进行画风模仿。不过，目前国内的《版权法》尚不能解决这些问题。

综合来看，AI软件绘画的优势在于，无需像人类一样经过长时间的学习与练习，只需要收集足够多的原素材（人类之前创作的现成的画作），便可以在极短时间内，自动生成几百乃至几万张全新的风格各异的图片。它甚至比大多数画师都更懂得如何构图、上色，如何利用光影调整氛围，如何用层次来丰富视觉。

但即使是对于绘画商稿有着大量需求的游戏行业，也并不认为AI绘画能在未来完全取代画手，从技术发展来说，AI绘画只是省去了大量的比稿、沟通工作的时间，提升了工作效率，这也是AI技术的初衷。

Midjourney软件的创始人David Holz在接受采访时，曾将Midjourney形容为“想象力引擎”。他说，AI领域的两个重大突破“理解语言”和“创作图片”，导致了图像生成工具的出现，当这两件事结合起来的时候，AI技术将比人类更擅长制作图像，而且速度会非常快。这就是未来的趋势。

另外，他强调，AI仍然没有意志、没有目标、没有倾向、没有讲故事的能力，“所有的自我、意志和故事，都是人类的”。

在kk看来，AI绘画之所以能引起大规模的讨论，或者说人工智能技术总是能在发展期成为话题中心，不是技术发展在卷人类进步，而是人类自己总是对自己不够有信心。

每当AI技术再进一步，人们却总是拿去验证“人类具有创造能力”的命题是否正确。当AI遇上文字，人类就让AI去写诗，当AI开始作图，人类就让AI绘画。

实际上，原本作为工具诞生的AI，并不具备自主能力，而仅仅代表了使用者的意志。无论是画画、诗歌或是文章，阻拦人类创作的从来都不是技术，而是情感和表达欲。

图源：微博、豆瓣，侵删。